蜥蜴愛話畫: 自在的陶藝創作者

時間：2011年3月10日

地點：中和玉蘭工作室

記得自己第一次看到玉蘭是在教室，她拿著四張10號畫布的作品給老師看，他使用了大量深色系的畫面卻營造出沈靜又孤獨的氛圍，讓我受到很大的震撼。最近因為上了玉蘭的陶藝課，每次玉蘭很溫柔又堅定的口吻告訴我：你的姿勢要先調好，把你要作陶的位置擺好再來捏陶，就好像是師父告訴弟子怎樣打坐才能在修行中悟得自己的道理一樣！覺得這個藝術也好像是在修行！

能夠玩陶就很開心的玉蘭

陶藝和畫畫並行的創作路

玉蘭從2001年開始，在社大陸續上了皮雕課和人體服裝設計，因為人體服裝設計的課後來沒有開成，他轉而修了陶藝課，因為老師給與很大的空間和想像力的啓發，挑起她繼續下去的興趣。另外他本來不敢去上畫畫課，但是因為聽說陳璐茜老師的想像力插畫不需要具備基本的繪畫技巧，於是他就鼓起勇氣去參加課程。就此陶藝和畫畫就成為他生命中自信的支撐來源。

玉蘭說，「其實一開始我有嚇到，因為我真的不太會lucy老師教的把香蕉變成香蕉人的造型練習！」但是非常害羞的玉蘭在第一堂課要自我介紹時，講了一句話：「我希望能夠畫出能夠感動自己也感動人的畫。」而這句話到現在聽起來都還是讓人覺得很有力量！

只能作自己喜歡的東西的玉蘭，因為兩個老師都給他很多的空間，讓他悠游在自我的創作世界裡面，才能造就出這個自在寫意的創作者，真的是很棒的結果。

為了要挑戰自我而挑燈夜戰拉胚

小時候的記憶是玉蘭創作的靈感來源

玉蘭在第二期陶藝課時接觸到了拉胚，他非常喜歡拉胚出來的優美線條，同時又是一個自己創造出來的東西，讓他非常著迷，所以就跟老師說他要買拉胚機，當他買到拉胚機之後，幾乎只要有空閒的時候他在家就拼命練習。因為太軟的土是不是和拉胚的，他甚至還要去挑戰自己的極限，看到底多軟的土可以拉出一個成型的胚膜。當時他還常常廢寢忘食，最晚的紀錄還拉到晚上三點。其實可以在玉蘭身上看到藝術創作者執著的一面，但是玉蘭說：「這也可以看出我自私的一面啦！因為喜歡的東西我就會一直做下去！而對於不喜歡的東西，我可能連碰都不會碰！」

自己與藝術的對話別人無法插嘴

玉蘭說：「這是我比較自私的一面，只要是我喜歡的東西我就會很專注在理面，畫畫更是，當我畫畫的時候幾乎不跟別人說話，因為我覺得那時候我正在跟我的畫對話，所以在旁邊說話的人是在插嘴，不禮貌的應該是他喔！」真的是非常有趣，不過玉蘭也說這段時間已經過去了，現在比較能怡然自得去面對創作這件事情了，因為自己一個人完全沈浸在創作中的快樂已經得到滿足了，所以現在比較能夠在畫畫的時候也跟人家說話了。哈哈！我真的很佩服玉蘭那樣可愛的創作態度！

冷暗色調繪畫創作被人認為是個受傷很深的人

暗色系作品卻透露出溫暖的感覺

玉蘭在繪畫的上面會使用比較多的暗色系，所以畫面可能會給人憂傷、寂寞的感覺，所以玉蘭說他姐姐的朋友是心靈輔導的志工，看了玉蘭的畫就跟她姐姐說：「你妹妹心靈受了很大的傷，你妹妹心裡很黑暗！」他姐姐就回家跟他開玩笑要玉蘭打她，把她的不滿發洩出來！

不過玉蘭其實在一個快樂和諧的家庭長大，受到很多的呵護，她自己覺得是一個一直戒不掉依賴感的小孩，所以在繪畫和陶藝中找到了自己可以獨當一面的創作，讓她覺得可以信任自己，這樣也讓她覺得自己的依賴已經變成一種撒嬌的方式了。而畫面中令人感到黑暗孤獨的那個氛圍，玉蘭解釋自己是一個沒有色彩概念的人，她也不瞭解光線的運用，一方面繪畫是累積了很久以來的感情，那種濃郁的情感就是很直接單純的用黑色的顏料去表現。另一方面因為同學使用的都是高彩度的色調，使得他想要去關照一下暗色系的顏料。（免得這些顏色覺得自己很可憐一直不受關注？！這樣的幽默可不是一個內心受傷的人說得出來的話吧？！）

玉蘭也說出充滿意涵的感覺：「其實快樂有時候是很表象的，也許真的沒有那麼快樂，當你可以面對自己黑暗憂鬱的那一面之後，那麼快樂就可以來的更單純。」

從市集中找到鼓勵的眼神

女孩的玩偶是玉蘭自我的投射

令人非常訝異的是，現在常常要提著行囊到處擺攤的她，原來竟是一個幾乎足不出戶的人，除了上班、上課之外，他都關在家裡畫畫捏陶，後來他因為參加了繪本積木的團體，因為常常需要開會還讓他困擾了很久，因為他不會坐捷運，經常恐懼不曉得要怎麼到達目的地，但是因為有個很熱心的同學伸出援手幫助她，才讓她慢慢走出更不同的世界來。

但是也因為這樣讓家人發現玉蘭越來越忙，忙到幾乎都看不到她的人，原來玉蘭和家人的感情非常好，以前常常會聚在一起聊天，但是現在他到處跑，一個禮拜有三天的課，因此可能學生還比較幸福可以每個禮拜到玉蘭家中跟他上課，所以玉蘭就笑著說：「對！那請家人來報名上課好了！」又是玉蘭式的幽默！

市集對她來說也是一種，很大的挑戰，因為面對陌生人很難說話的玉蘭，頂多只敢小聲說著跟別人一樣的招呼詞：「來看看喔！」但是她想要從市集中去面對的群眾對她創作品的感覺，從他們的眼神，往往可以給玉蘭很多的鼓勵，有些人雖然沒有買她的東西，可是當人們看到玉蘭作品時顯露出一個驚喜的眼神，就讓她受到無限的鼓舞，好像自己的創作又變得更巨大了一些呢！

但是在擺市集的一開始有個小插曲，因為一開始另外一個同學Allen （白房子的創作者）帶著玉蘭一起擺攤，但是少不更事的玉蘭因為想要出清自己學生時代的作品，所以一個碗就賣50元，令旁邊一個作品就賣四五百圓的Allen感到很為難，在多年後，玉蘭跟Allen道歉說她後來終於瞭解創作者的心情，那個價錢破壞了行情，也破壞了創作者的心血價值，果然是從經驗中獲得更多的領悟！

從自己的創作中去找回單純美好的時光

給人強烈故事性的陶藝品

在玉蘭的創作中常常會看到小女孩這個主角，其實小女孩可以說是玉蘭本身的投射，另外她也很喜歡樹，他覺得從小他就經常接觸樹，覺得那是一個很堅強的臂膀，小女孩、或是樹都代表玉蘭在感受這個創作的世界中的一切事情。其實玉蘭一直希望藉由自己的創作可以把比較純真的年代在拉回來，現在很多人都已經失去了親子之間的溝通和親密感。因為父母的壓力很大，小孩的壓力也很大，所以他希望可以透過他的作品讓他輕鬆一下。

玉蘭覺得自己還蠻自在的，就是他不會為了要迎合別人而去創作，所以他是畫自己喜歡的東西，他很享受自己創作的方式和形態，她說：「雖然無法去畫出大眾喜歡的東西，但可以從他自己想要創作的東西出發，即使只是一個小眾的市場，一樣也讓他獲得很大的滿足。」畫畫是一種很內心探索的世界，可以傳達自己的感動，她這麼說。所以現階段把時間都奉獻給陶藝的玉蘭，覺得自己最後還是要回到繪畫的世界裡面，同時她也希望之後能夠把她的幾本小的圖文創作書作一個整理出版。